Toile Wisteria par Claude Monet

Wisteria par Claude Monet, huile sur toile c. 1925, est un tableau de paysage de vignes suspendues de glycine sur les réflexions dans l'eau au célèbre étang de nénuphars et jardin fleuri qui entourait la maison et le studio de l'artiste à Giverny. Avec de larges touches de bleu, de lavande, de violet, de vert vif et profond, l'artiste remplit la partie supérieure du plan avec une impression de la vigne fleurie, contre un arrière - plan qui suggère des réflexions dans l'eau. La lumière, l'ombre, la couleur, l'atmosphère et les réflexions se fondent et se fondent pour dématérialiser la forme sous des formes si larges et éphémères qu'un type d'abstraction émerge, alors que Monet a profondément influencé une grande partie de l'art abstrait du 20ème siècle. Claude Monet (1840 - 1926) fut un fondateur et un chef de file de l'école impressionniste de peinture française. Né à Paris, Monet a étudié avec Eugene Boudin, qui a enseigné les bases de la peinture à l'huile et de la peinture en plein air (en plein air) du chevalet, puis avec le peintre Charles Gleyre, finissant par être ami avec ses collègues impressionnistes Manet, Renoir, Bazille et d'autres. Rejetés par le Salon de Paris et d'autres lieux de l'establishment académique du 19ème siècle, les impressionnistes peignaient directement de la nature, capturant des moments éphémères dans le temps dans des couleurs vives, cassées et de petits coups de pinceau rapides. Monet vécut et étudia à Londres et en Hollande, produisant de nombreux tableaux, jusqu'à la première exposition impressionniste en 1874, où sa peinture Impression : Sunrise gagna la notoriété et gagna le groupe son célèbre surnom. Après la mort de son enfant et de sa première femme Camille, Monet s'installe à Giverny, où le succès croissant lui permet d'établir une maison et un studio entourés de jardins élaborés. Monet a peint de nombreux paysages, y compris des scènes de jardin et sa célèbre série de cathédrales, avec des préoccupations croissantes pour la lumière, la couleur et l'atmosphère, avec un souci de couleurs et de formes qui, dans son âge plus vieux, bordé sur une sorte d'abstraction, faisant de lui l'un des peintres les plus aimés de l'ère moderne.