Mug Danse de love

En 1981, une nouvelle forme de musique de danse électronique se développait. Cette musique, faite à l'aide de l'électronique, est un style de musique populaire couramment joué dans les boîtes de nuit de la musique de danse, les stations de radio, les spectacles et les raves. Au cours de son déclin graduel à la fin des années 1970, la discothèque a été influencée par l'informatisation. Le bouclage, l'échantillonnage et le coupage, comme on le trouve dans la discothèque, ont continué d'être utilisés comme techniques créatives dans la musique Trance, la musique Techno, et en particulier la musique House. La musique de danse électronique a connu un boom après la prolifération des ordinateurs personnels dans les années 1980, comme en témoignent l'élément de danse de la scène Haçienda de Tony Wilson (à Manchester) et des clubs londoniens comme Delirium, The Trip, et Shoom. La scène s'est rapidement étendue à l'été de l'amour à Ibiza, qui est devenu la capitale européenne de la maison et de la transe. Des clubs comme Sundissential et Manumission sont devenus des noms familiers avec les touristes britanniques, allemands et italiens. De nombreux genres musicaux qui ont fait usage d'instruments électroniques se sont développés dans des styles contemporains principalement grâce au protocole MIDI, qui a permis aux ordinateurs, synthétiseurs, cartes son, échantillonneurs et tambours d'interagir entre eux et d'atteindre la synchronisation complète des sons. La musique de danse électronique est généralement composée d'ordinateurs et de synthétiseurs, et a rarement des instruments physiques. Au lieu de cela, il est remplacé par des sons numériques ou électroniques, avec un battement 4/4. La musique de danse varie généralement de 120bpm, jusqu'à 200bpm (l'Hip hop en comparaison joue habituellement à une vitesse de 80 à 100bpm à moins qu'il ne s'agisse d'un nouveau hip-hop d'école, qui peut aller jusqu'à 160bpm), avec techno, transe et maison étant le plus répandu. Cependant, de nombreux producteurs de ce genre de musique, comme Darren Tate et MJ Cole, ont été formés à la musique classique avant de s'installer dans le média électronique. Associés à la musique de danse sont généralement des pistes commerciales qui peuvent difficilement être catégorisées, comme "The Power" par Snap!, No Limit par 2 Unlimited, "Gonna Make You Sweat (Tout le monde danse maintenant)" par C+C Music Factory, et le "Rok Da House" du Beatmaster, mais le terme "musique de danse" s'applique à de nombreuses formes de musique électronique, commerciale et non commerciale. Parmi les genres les plus populaires, on trouve House, Techno, Drum & Bass, Jungle, Hardcore, Electronica, Industrial, Breakbeat, Trance, Psychedelic Trance, UK Garage et Electro. Les styles sont beaucoup plus lents, comme Downtempo, Chillout et Nu Jazz. De nombreux sous-genres de la musique de danse électronique ont évolué. Les sous-genres de House comprennent Acid House, Hard House, Funky House, Deep House, Tribal House, Hip House, Tech House et US Garage. Les sous-genres de Drum & Bass comprennent Tech Step, Hard Step, Jump Up, Intelligent D&B/Atmospheric D&B, Liquid Funk, Sambass, Drum Funk, Neuro Funk et Ragga Jungle. Les sous-genres d'autres styles incluent les pauses progressives, les pauses rave, la basse de booty, Goa Trance, Euro Trance, hard Trance, Hardstyle, Techno minimal, Gabber Techno, Breakcore, Broken Beat, Trip Hop, Folktronica et Glitch. Speed Garage, Breakstep, Bassline, Grime et le Dubstep d'inspiration reggae sont tous des sous-genres du Garage britannique.