Linge De Cuisine Lits de fleurs à Vetheuil par Claude Monet

Flower Beds at Vetheuil by Claude Monet, oil on canvas 1881, est un tableau paysager d'une grande croissance de fleurs aux couleurs vives contre un arrière - plan d'un lac et des collines dans la campagne française, sous la lumière chaude d'un ciel proche du coucher du soleil. De grands tournesols survolent des bouquets d'autres fleurs aux couleurs vives dans les tons jaune, violet, rouge faisant écho aux couleurs des objets dans la distance atmosphérique. Sur le lac, quelques rangées dans un petit bateau. Peint en touches rapides et en touches lumineuses et vibrantes de couleurs à l'huile, Flower Beds incarne les préoccupations de couleur, lumière, atmosphère et matière détendue, facile à vivre de l'école impressionniste de peintres. Claude Monet (1840 - 1926) fut un fondateur et un chef de file de l'école impressionniste de peinture française. Né à Paris, Monet a étudié avec Eugene Boudin, qui a enseigné les bases de la peinture à l'huile et de la peinture en plein air (en plein air) du chevalet, puis avec le peintre Charles Gleyre, finissant par être ami avec ses collègues impressionnistes Manet, Renoir, Bazille et d'autres. Rejetés par le Salon de Paris et d'autres lieux de l'établissement universitaire du 19ème siècle, les impressionnistes peignaient directement de la nature, capturant des moments éphémères dans le temps, dans des couleurs vives, cassées et de petits coups de pinceau rapides. Monet a vécu et étudié à Londres et en Hollande, produisant de nombreux tableaux, jusqu'à la première exposition impressionniste en 1874, où sa peinture Impression : Sunrise gagna en notoriété et gagna au groupe son célèbre nom de moniker. Après la mort de son enfant et de sa première femme Camille, Monet s'installe à Giverny, où le succès croissant lui permet d'établir une maison et un studio entourés de jardins élaborés. Monet a peint de nombreux paysages, y compris des scènes de jardin et sa célèbre série de cathédrales, avec des préoccupations croissantes pour la lumière, la couleur et l'atmosphère, avec un souci de couleurs et de formes qui, dans son âge plus vieux, bordé sur une sorte d'abstraction, faisant de lui l'un des peintres les plus aimés de l'ère moderne.